沈建中：學路煙云散記–文史–中國找九宮格時租作家網

元宵時節的清代國都是什么樣的氣象？據清代潘榮陞《帝京歲時紀勝》記錄，為慶祝元宵“城市張燈，自十三日至十六日永夕，城開不夜”，京城內沒有宵禁，各地懸燈，并有百戲扮演。正在臺北故宮博物院展出的“歲時吉慶：院躲季節文物展”中，有一對“琺瑯彩燈火升平圖碗”，即刻畫元宵佳節的風景。 彭湃消息得悉，這一展覽經由過程臺北故宮博物院院躲中國現代歲時文物，從“年事時序”、“三節同樂”、“四時策應”三個單位，透過分歧的季節行事，提醒清代的生涯和四時之景。 為了應對和順應周遭的狀況產生的周期性變換，前人總結對天氣、物候的察看和日常生涯的經歷，成長出在特按時間停止特定運動，也回結用一歲、四時、八節、十仲春令、二十四骨氣、七十二候紀時的時光共享空間不雅，個人空間從而以歷法、季候為根據，睜開各類絕對應行事和節日文明。 清朝是草原平易近族樹立的政權，在進關前就接觸明朝典章軌制，進關后對漢族傳統時令和節慶，年夜都按照打點，也遵行一套根據天象運轉、季候變換來決議作息和設定稼穡的時光不雅。另一方面，在季候運動和季節文明上，處處可見滿、蒙原有風氣習尚，表示多元平易近族文明共存的特點。 年事時序 滿清在應對并順應周遭的狀況和物候變更中，依時序睜開既按照漢俗，又保持滿蒙傳統的行事，也透過詩詞、字畫轉達時光不雅，有應和季候和物候的花、鳥和歲時運動，使清朝的時光在一年四時、十仲春令、二十四骨氣、七十二候的熟悉中，有分歧的樣貌。 粉彩花鳥紋六方筆筒 清 嘉慶 此粉綠色六方筆筒各面刻畫花草，浮現年夜天然的四時變更，以牡丹、芍藥、月季代表春季，蓮花代表夏日，菊花代表春季，以及白梅代表夏季，并搭配綬帶、鷺鶿等各類鳥雀。底有紅彩書“年夜清嘉慶年制”六篆字款。 長物志 卷五 明 文震亨 清乾隆間寫文淵閣四庫全書本 長物志 卷五 明 文震亨 清乾隆間寫文淵閣四庫全書本 十七世紀初，文震亨（1585-1645）借用《世說新語》“身無長物”的典故，將對琴棋字畫、飲饌、衣飾、器用、造景的見識，匯編成《長物志》。傍邊“懸畫月令”是藉居家布置的掛畫內在的事務，表示每月對應的風景、草蟲或歲時運動。 三節同慶…

平易近國時代，開通書店以其奇特的營銷戰略和對讀者需求的深入懂得，在劇烈的出書市場競爭中嶄露頭角。那時各年夜出書機構廣泛較為器重營銷任務，但多是經由過程《申報》等報刊發布書刊市場行銷，市場行銷語往往誇大其詞。比擬之下，開通書店在營銷方面有所分歧，包含：器重讀者的辦事任務，器重市場行銷宣揚的實效等。恰是這些營銷戰略，使得開通書店在平易近國時代的出書市場競爭中獲得一席之地。 《開通》雜志的開辦是開通書店對讀者辦事任務的器重和對市場行銷宣揚實效尋求的直接表現。它不只為讀者供給了一個表達看法和交通思惟的平臺，也為書店本身供給了一個展現其出書物、推行舊書和搜集讀者反應的窗口。這種形式在那時是立異的，它不只加強了讀者的介入感，也為書店博得了傑出的口碑和市場位置。 開通書店的重要開辦人章錫琛是辦雜志出生，早在其主編《婦女雜志》的時辰，就曾經非分特別器重讀者的辦事任務，他在雜志開辟通信、征文等欄目，積極與讀者互動，以博得讀者的信任與愛好。而夏丏尊、葉圣陶這兩位開通書店編譯所的魂靈人物，則由於其教導家的成分，且開通書店辦事的讀者是寬大青少年，所以也很器重讀者的辦事任務。 《開通》雜志初次創刊于1928年7月，復刊于1931年12月，共出書2卷38期；二次創刊的《開通》雜志第1期出書于1947年7月，復刊于1948年9月，共出書7期；曾更名《唸書俱樂部》，于1935年1月—1936年8月分辨在《申報》和《月報》上發行。 《開通》雜志初次創刊的啟事，跟開通書店在每一本舊書之后附發的“讀者查詢拜訪表”有關系——在創刊號的“致讀者”欄目中，這般言明道：“凡愛讀開通書店出書的書報的讀者，都愛好把讀者查詢拜訪表填寄來，這三個月來……本店接到是項查詢拜訪表有1637份，足見讀者愛惜開通的熱鬧了……”（《開通》第1期，吳永貴編：《平易近國時代出書史料匯編（第八冊）》，國度藏書樓出書社2013年版，第348頁。后文觸及本書均以“同上書第八冊”簡稱）《開通》雜志編者恰是有感于“這其實是唸書界之苗在盡量地不停地發榮滋生哩”（《開通》第1期，同上書第八冊，第349-350頁），所以開辦了《開通》以回應知足讀者的需求。 《開通》雜志一開端是“開通書店的市場行銷的書目”，后來改版進級成了“半文藝半市場行銷的刊物”（《開通》第1期，同上書第八冊，第347頁），出書周期由不按期改為按月出書，并宣稱“今后的《開通》，除了盡量頒發讀者對于本店出書各書的批駁以外，還定期刊刊載幾篇精干短小的論文……其他關于全國出書界的批駁和進獻等等文字，我們也酌情刊載，藉為出書界的南針”（《開通》第1期，同上書第八冊，第393頁）。 對于讀者之于書的看法，《開通》雜志編者賜與了極年夜確定：“年夜凡一本好書的降生以后，老是盼望讀者賜與具體的評價，以評定其對于時期的價值。一方面可使該書不至于埋沒不彰，或竟是只供覆瓿，或竟是欺世害人。這種義務，歷來都認是批駁家的專責，普通讀者是無須參謀的。但是，我們認為這是分歧適的，我們認為不該鄙棄了普通讀者的看法，遮斷了讀者的喉舌。”（《開通》第1期，同上書第八冊，第348頁）為此，《開通》專門開設“讀者的看法”“短評”等欄目，頒發讀者看法。 《開通》雜志在內在的事務上給讀者以常識，是以，要辦一個宣揚圖書內在的事務的刊物，也就必需想方想法地給讀者以有關“書”的常識。《開通》雜志在若何給讀者以有效常識上，用足了頭腦。例如，《開通》雜志這般刊載屠格涅夫舊書《十五封信》的簡介：“這是一男人與一男子往來的情書。開初他很愛情她，后來感到他們并不是真正的垂憐，相互分別。但他后來由於固執著舊情，患病而逝世。從這里可以熟悉愛情的真義。”（《開通》第5期，吳永貴編：《平易近國時代出書史料匯編（第九冊）》，國度藏書樓出書社2013年版，第367頁。后文觸及本書均以“同上書第九冊”簡稱）如許的舊書簡介，對于追蹤關心愛情題目的青年讀者來說，天然極具吸引力。 斟酌到開通書店的讀者中有些還在肄業，或許正進進社會，他們盼望可以或許熟悉新伴侶，為知足這一需求，《開通》雜志還設置了“開通的讀者”欄目，一開端只是登載姓名、籍貫、性別、個人工作，后來又新增了通信地址。這種做法，有利于進一個步驟加強寬大青少年讀者對開通書店的認同感，由此培育了一大量忠誠讀者。 筆者所見的20世紀20年月后期《開通》雜志第1-11期內在的事務中，每一期的“編校完了”欄目尤其值得留意。在欄目中，《開通瑜伽場地》雜家教志編者以給讀者通訊的口氣扼要清點每一期的篇章內在舞蹈教室的事務，并就觸及讀者的一些事宜停止說明闡明。例如，《開通》由于在欄目內在的事務等方面能知足讀者的需求，因此在第3期“編校完了”如許說明道：“創刊號降生，不旬日而告罄，第二期出書，又不旬日而告罄，各地讀者，紛紜來函，懇求重版。但本刊由於訂價昂貴，虧累頗巨（自計本錢約二分有奇），在勢不克不及再版，而每期也不克不及多印，乃至有有數的讀者都抱著向隅之憾，這其實是萬分地對不起親愛的讀者的。關于這點，本刊此刻尋得一個分身其美的解救措施，這措施即是‘自本期起，履行加價’。”（《開通》第3期，同上書第八冊，第493頁）《開通》本來訂價1分，從第3期開端改為3分，停刊后作為非賣品贈瀏覽者。又好比，《開通》編者在第7期“編校完了”，如許寫道：“很有人認為本刊‘短評’一欄的文字太缺少批駁的意味，頗有些像‘讀后感’。編者也意味該欄文字太有些像讀后感了。于‘短評’二字似未符合，——甚看讀者能留意一下，多供應些短評的文字，或許索性將該欄改為‘讀后感’，這是編者的私衷，謹向讀者征求看法。”（《開通》第7期，同上書第九冊，第101頁）此外，《開通》雜志編者也在此欄目中對之后出書的個體專號作了預告，激發讀者的等待之情。例如，在第6期“編校完了”對“兒童讀物專號”的預告： 兒童是將來世界的主人，我們的繼續者！ 世界列國對于兒童的培育，都竭盡其力，教導家極力以最新的教導方式教導他們，出書界極力以傑出的兒童讀物供應他們，盡力形成將來的社會的人才，善的世界的份子。——而中國歷來鄙棄兒童，不加留意，中國的所以貧弱，中國社會的所以窳敗，這許是一年夜緣由。比來，固然出書界也已稍稍出了些兒童讀物，但是有些難免掉檢，不曾留意到兒童自己，成果于將來世界的主人公仍無補益。本刊認為這長短常嚴重的題目，擬出一個“兒童讀物”專號來批駁，研討和先容，希冀惹起普通人的留意，而配合起來盡力賜與兒童以“福音”，盡力形成新的世界！（《開通》第6期，同上書第九冊，第49頁） 從以上這段話可以看出，《開通》雜志固然是一個“半市場行銷的刊物”，可是其編者顯然盼望經由過程刊物的出書領導出書界關于兒童讀物甚至于社會風尚向積極的一面改變。 值得追蹤關心的是，《開通》雜志在之后出書的“兒童讀物專號”中，推舉了開通書店那時重點出書的“世界少兒文學叢刊”以及《愛的教導》等圖書，并附有“優待券”，賜與九折優惠。因此，《開通》所做的固然不滿是為了營銷，但切實在實施展營銷的感化。據開通書店同人歐陰文彬說，“《愛的教導》本來是由商務印書館出書的，現在銷路并欠好，轉到開通書店出書后頓時一版重版，成為盛行一時的滯銷書。這里邊，‘小《開通》’是起了必定感化的。它在一九二八到一九三一那幾年間，非但持續登載先容這本書的文章和來自讀者的反映，還在兒童文學專號上一次發了十篇書評，宣揚氣勢年夜而耐久。”（歐陰文彬：《市場行銷中的學問》，中國出書任務者協會編《我與開通》，中國青年出書社1985年版，第275頁。）開通版《愛的教導》的滯銷，與《開通》雜志這一宣揚推行形式有親密關系。 總而言之，《開通》雜志不只是一份刊物，更是一個時期的縮影，其見證了中國近古代出書業的營銷聰明和對讀者需求的深入洞察。在明天，我們回想《開通》雜志的教學開辦過程和其內在的事務特點，可以發明很多值得中國今世出書業鑒戒的處所。…

新文學的泥土總還不離很多舊的成分。傳統的負累，或謂傳統的性命，照舊不竭延展，乃至于胡適要寫一部《口語文學史》，而周作人在《新文學源流》中更是拈出新文學的舊文脈，來為新文學開路。天然，新文學也有咆哮的，像郭沫若的《女神》《天狗》那般。只是并缺乏夠多，年夜大個人空間都的古詩，不只開初的內在的事務和思惟頗見生澀，如胡適《蝴蝶》那般溫婉，就是文本的形狀——裝幀的款式，也難免保存諸多傳統的陳跡。 倘或平裝書是與古詩般配的冊本裝幀情勢，是文學新樣態的標志，那么，我們不克不及不留意到線裝與毛裝的古詩。詩的格局和身形可所以新的，內在的事務可所以新的，詩所要表達的感情可所以新的，而詩的物資摸樣卻仍然如果舊的，要裹上線裝書的外殼。 唐弢、姜德明、謝冕等人都專門談及古詩的線裝本，把看似不搭界的新文學之前鋒——古詩和舊文學之載體——線裝書的關系做了細致的勾畫。譬如，新月社、綠波色的詩人于賡虞（1902-1963）第一部詩集《晨光之前》，詩題是《沉溺墮落》《遠看天海》《紅酒曲》等，音韻華麗，無疑是新派的，此中留念劉和珍君一首《不要讓開你明麗的雙眼》更是現代詩人所不克不及道出的，而詩集赫然是線裝的。這是1926年10月北舊書局出書的古詩集。 古到更古，卻終于又新極了。俞平伯的詩集《憶》1925年由樸社印行，收詩36首、圖18幅，開本玲瓏，并非會議室出租線裝，而是應用絲線裝訂，由孫福熙design。以致于唐弢師長教師年夜為贊賞，說：“如許講求的印本，在那時是很未幾見的。”（《晦庵書話》）年夜約是受了家族深摯舊傳統的影響，俞平伯盡管學說趨新，印書時，卻總想往舊的款式走。他的詩要印線裝，散文也依然要線裝，譬如1930年開通書店付梓的《燕知草》即是這般。線裝的作品多了，俞平伯反倒形成了新文學中獨樹一幟的新穎。 最好古的卻并非浸染古意最深的，古詩人卞之琳和林庚，在詩集裝幀上倒走得更遠。姜德明曾說：“新文學史上用木刻來印古詩的，似乎只要卞之琳、林庚兩位師長教師。”（《書葉叢話——姜德明書話集》）這里便有林庚的《蟄伏曲及其他》。這是林庚的第四部詩集，年夜約印了五百部，分紅、藍兩色印本，收詩作32首，書簽是周作人題的，序是廢名作的。這已是1936年了。1對1教學 以《斷章》著名的古詩人卞之琳，1936年甚至讓北平文楷齋刻印《音塵集》，似乎以專門的鉛字刷出這部詩集，天然它還是線裝本。“木刻雕版，絲線裝訂，宣紙朱墨刷印，外有金黃色的錦套，手工精致，高古不凡，純是一件新古玩”（姜德明《新文學珍本叢刊序》）只是在試印了十幾部朱印本之后，卞之琳“過了出版癮”，竟然沒有再正式印刷。 因襲的冊本傳統是連第一流的古詩人也無法解脫的。徐志摩的第一部詩集《志摩的詩》，1925年印行時，中華書局固然付梓，而終于選擇連史紙線裝。書印得冷磣，《晨報副刊》1925年3月9日曾登載劉光一的先容說：“在這小簿本里就只光光的幾十首自制的新體詩，書頭沒有序文，書背沒有後記，詩行間沒有注解，就有一兩處，卻并不因他的詩特殊的珍貴，這倒簡直是為印書本錢的關系——嘔血汗作詩賺不了錢，印出往還得本身貼錢，那可是太慘了，這層也得請賣主們諒解。”賣書的劉光一為作者叫屈，也為著銷量，就把線裝另一個機密抖出來了，那就是廉價。年夜約在那時，線裝倒比平裝的本錢便宜一些。 徐志摩也有窮困的時辰，而他的其他作品終極自願做成線裝，總不單是出于印刷本錢的緣故。徐志摩往世之后，陸小曼搜集徐志講座場地摩熱戀時的日誌，編為《愛眉小札》，1936年由上海良朋圖書公司影印出書，也還是線裝。線裝書，在愛惜傳統審美的人研討，年夜約還因它比平裝書耐看吧。 不唯自作的古詩集要選擇線裝或毛裝，就連翻譯本國人的詩作，古詩人也要往古的裝幀方法往尋。譬如，梁宗岱翻譯法國詩人梵樂希的《水仙辭》，1933年中華書局付梓本，即是線裝的。對此，唐弢在《線裝詩集》一文中說：“至于譯詩用線裝本出書的，也不乏實例。據我所知，中華書局的泰戈爾《飛鳥集》和梵樂希《水仙辭》，就都是用的線裝。這以后，王統照已經以所譯的詩，公費 印過一部線裝的《題石集》。……至于新文人所作舊詩用線裝本出書的，有沈尹默的《秋明集》、劉年夜白的《白屋遺詩》等等，為數更多，那就不在話下了。我很愛好這種線裝本，當然不是為了什么復古或許倡導‘國學’，我認為用中國紙印書有很多利益。第一是紙質經久，不難保留；第二是分量較輕，攜帶便利，第三是看起來便于掌握，不像硬面西服的必定要態度嚴肅。當然，線裝本也有費事，例如大批刊行上有艱苦，印刷裝訂經過歷程較慢，本錢較貴等等，這一切都有待于進一個步驟的矯正和戰勝。”在失守區的低沉心緒中，王統照譯詩，也一并扎進故紙堆中，皈依了線裝書的裝幀。 在唐弢看來，線裝是寶貴的。它的可貴在紙張的經久，在冊本攜帶的便利，天然也在更宜于瀏覽。線裝書獨一的弊病，似乎只剩下本錢較貴了（這一點或并非逼真）。拋開這些，我們可以見到新文學的線裝珍本書，在日誌、散文、小說、學術論文等門類中都有，如林語堂的雜文集《年夜荒集》（上海生涯書店付梓本，1934年），是他的第二部文集，也是他雜文的代表，卻仍然要以線裝的情勢。而在新文學的諸門類中，線裝書用得最多的大要還要算古詩。譬如，新月社詩人孫毓棠的《夢境曲》（震東印書館，1931年）還是毛裝本。而有名古詩人劉半農，1926年由北舊書局刊印《揚鞭集》，是鉛字藍印，毛裝。比及1933年刊印《初期口語詩稿》，北平星云堂書店影印，還是線裝。骨子里的線裝書情結，古詩人及其擁躉終于是掩飾不住的。天然，如許的裝幀免不了挨罵，劉半農的《揚鞭集》，便被人譏諷為“陳尸人的打扮服裝”。可見，在新時期，前鋒的文學當然阻力重重，而前鋒的古詩要玩一把“復古”，異樣不輕松。 古詩出生迄今已走過百年，晚期詩人們遮遮蔽掩的高古的喜好，天然無需再暗藏。近些年，頗有很多古詩人也印行線裝詩集，而北京的煮雨山房更是雕版刷印了一批古詩集。思古之幽情及傳統文明的魔力，終于為古詩的線裝本外套廓出了朗朗晴空。至于本日，再沒有古詩線裝本需求背負保守嗜古的罵名，反倒是以增加了一點大雅的贊譽，成為傳統文明高潮中細分的案小樹屋頭雅玩之物了。 回到百多年前，古詩線裝本確切佈滿牴觸和沖突的文學場，更值玩味。試想一想，古詩的酒稍稍用了一下舊瓶，或許是詩人的打趣及書癖的偶或吐露，或處于本錢的盤算，而終于為古詩的接引開了一條新路，即兜銷新酒可以用舊瓶。這既給遲疑的新文學喜好者以接收的緩沖，又便于兜攬舊文明的擁躉參加古詩瀏覽與創作的陣營。古詩活動的勝利，或也有線裝本的一份功績吧。天然，新文學的“復古”，不只在古詩用了線裝本，也在古詩批駁用了傳統的“詩話”調門。譬如，新派的批駁家李長之在《古詩詩話》開篇就說“舊詩有詩話，莫非古詩不成以有詩話么？”舊的體裁是可認為新文學辦事，應該也是那時文壇新派人物的真正的設法，雖或他們在公然場所談的并未幾。然則如許的“西體頂用”，就是新文學中耐人尋味的“復古”運動了。